SOPHIA RANCATORE

Artiste plasticienne autodidacte, mosaïste, céramiste et doreuse, mes recherches de travail s'orientent autour de la nature et du vivant.

Je retranscris les chuchotements intérieurs , invitant chacun à retrouver le chemin de la rêverie joyeuse. Ancrer l'humain dans sa propre existence, éveiller les émotions enfouies et raviver le lien au tout. 

Par le jeu des matières, des couleurs, des mouvements, mes pièces tissent des rythmes d 'ombres et de lumière invitant tout à la fois à la réflexion poétique sensuelle et douce.

Alors, la contemplation et  la rêverie enrobent la poésie vivante et possible.

Bienvenue dans mes pensées ...



Swanne

Né en 1978, c’est dans le silence de l’enfance que je découvre l’appel du dessin. Après un parcours académique aux Beaux  arts d'Angers et une formation professionnelle dans le décor mural, ma passion du portrait est déjà présente. Ma rencontre avec l’artiste Héloïse en 2000 m’initie au modelage et à la matière. Pendant six ans, l’argile devient mon langage, me conduisant à l’ouverture de mon propre atelier en 2006. Mes sculptures en céramique et en bronze sont une ode à la Femme et à la Nature, indissociables dans leur quête d’équilibre et de beauté. Profondément inspiré par le chamanisme au féminin, je célèbre le « féminin sacré » en donnant vie aux étapes et aux rituels de la vie des femmes. Chaque œuvre est une porte ouverte sur un chemin de guérison, un appel à réveiller la « Déesse » en soi pour l’incarner pleinement.


FANNY BILLY

 

Après des études d’arts plastiques, Fanny Billy se forme en autodidacte dans les arts de la mosaïque, de la peinture, et du collage. C’est vers le papier qu’elle entreprend de créer des œuvres uniques, démarrant ainsi sa carrière d’artiste. Elle utilise les techniques de kirigami et  de quilling pour façonner des fonds marins féériques et des scènes poétiques et oniriques  de la nature .

Le blanc, symbole de pureté, est sa couleur préférée.  Il laisse également l’espace, à l’instar d’une page blanche, aux rêves de chacun pour s’y poser.

 


TOUR NICO 'T

Dans mes créations, je cherche à mettre en valeur le bois, son histoire et ses courbes dans la simplicité. Des courbes épurées et élancées pour un résultat sobre et intemporel. Ma ligne de conduite est de valoriser le bois issus d'entreprise et de particulier; Je m'inspire du morceau,  de ses noeux , son veinage et il en naît une forme, une création qui prolonge la vie du bois.


Han

Originaire de St Gilles Croix de Vie, la peinture ne s’est pas érigée de prime abord en plan de carrière mais plutôt imposée en seconde peau.  Un hymne à la matière…

Entre une figuration allusive et une abstraction matiériste, je travaille l'essence même des textures avec au rendez vous le mouvement, l'intensité. Tout un monde d'énergies, de fluides, de mouvances et de caprices. Différentes techniques sont explorées, j'emploie celles qui révèlent le plus subtilement l'intensité des couleurs et les effets de matières. Je pars de ce que je vois, perçois, juste le temps de mémoriser des images pour ensuite les transformer, leur donner une autre dimension, entre transparence, matité et brillance. Silhouettes… allure, posture, attitude. Le trait noir donne forme et vêtureFigures juste suggérées afin de laisser entrevoir l'essentiel, la posture, l'élan de l'instantané ou l'émotion du moment, la fragilité, l'incertitude.


Véronique  Henneuse

J'ai découvert la céramique à l École d'éducateurs spécialisés , elle faisait partie de notre formation initiale comme média pour la pratique de l’art thérapie . Cette option est devenue au fil du temps une vraie passion et mon métier à part entière après une formation à l 'école Créamik et des rencontres avec des potiers , Marie TUAL en particulier. Je travaille le grès en tournage , modelage , estampage et sculpture . Je recherche des formes sobres qui inspirent la sérénité . Mes voyages , les paysages océaniques et végétaux nourrissent mon imaginaire dans l'élaboration de mes formes ou des couleurs de mes émaux .

J'aime beaucoup aussi l'art naïf , l'art brut et figuratif .

J'apprécie beaucoup de faire découvrir lors de stages ou d'interventions en milieux éducatifs ce média qui peut être si libérateur .

Je vous propose de découvrir ici mon univers au travers de ma vaisselle et de quelques pièces décoratives et utilitaires .


VANAJA

Depuis plus de 20 ans, avec ses doigts de fée et son fil, elle sculpte le vide qui nous entoure et donne vie à des sculptures aériennes de toute beauté. Imprégnée de culture occidentale et indienne, elle mêle poésie, mythologies grecque et indienne ; Les mots dansent autour de ses personnages, relient les Hommes à la Nature.

Laissez-vous porter par cette légèreté et la beauté d’âme de cette artiste. »